| 《涉江采芙蓉》教学案及课后点评(人教版高一必修二) |
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山东省汶上县第一中学 冯振启 涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。 还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。（幻灯片1） 【教学设计】 ★环节一：诵读体悟，探析诗情（初步） 第一步：学生齐读。（强调节奏二三式） 第二步：学生自由朗读，体会诗歌情感。（可背诵） 第三步：师生讨论，明确诗中蕴含的情感。（思亲、思乡的忧伤之情） ◆问题1：这首诗大体写了什么内容？（简明扼要地叙述或翻译）这首诗表达了作者怎样的感情？哪个词是“诗眼”？这首诗难理解吗？（幻灯片2） （过江去采荷，水泽长满了兰草、香草。采了荷送谁呢？心上人在远方。回头望故乡，路途迢遥无边际。两心相知相爱却不能在一起，于是要各在一方，愁苦忧伤直至老死。——尽量简洁） （思亲、思乡）（忧伤）（内容挺“单纯”，似乎不难理解） 有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表达之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，就是要表达思乡、思亲（妇、夫）之情。其实，连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。 请思考—— ★环节二：诗歌叙事者的探讨 ◆问题2：本诗抒发的是谁的情感？（或诗中的的抒情主人公是谁？）请同学们为诗句补上主语，并说出理由。（提示：所谓诗歌的叙事者就是诗歌的抒情者，他有可能是诗歌中的男主人公、女主人公，也可能是事件的旁观者。请依据提示填写一、二、三人称） 可能有以下几种答案： （幻灯片3） 1、叙事者为女子 （我）涉江……芳草。 （我）采之……远道。 （你）还顾……浩浩。 （我们）同心……老。 2、叙事者为男子 （你）涉江……芳草。 （你）采之……远道。 （我）还顾……浩浩。 （我们）同心……老。 3、叙事者为旁观者 （她）涉江……芳草。 （她）采之……远道。 （他）还顾……浩浩。 （他们）同心……老。 ◆问题3：（针对女子、男子和旁观者三种可能）本诗的叙事者，你更喜欢是谁，为什么？ （学生展开讨论。在一番思考之后，请学生予以呈现。）（幻灯片4） 认为是女子，因为女子的情感丰富细腻，采摘美丽的花朵更是女子爱美的行为； 认为是男子，因为男子外出闯荡，寻求人生的建树，奔波多年，孑然一身，忽然忆起故乡曾经的恋人，想到心中的她早已嫁作他人妇，不免悲从中来； 认为是旁观者目睹了采芙蓉女子若有所思的容颜，设想女子背后的故事，从而抒发了对世间所有相爱却不能相守的爱人的深深同情； …… （想象很丰富，答案很丰富，更难能可贵的是有理有据。教师点评并最后指出：叙事者的多样性带来了诗歌情感的丰富性；诗歌创作的艺术空白，给我们留下了广阔的想象空间。我们解读诗歌时就要张开想象的翅膀。） 教师可随机点拨： 开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”； 诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋； 那么，“同心而离居，忧伤以终老”，到底是谁发出的沉重叹息呢？依然难以琢磨。 诗有可解，有不可解，有不必解。我们假定叙述者是女子，不妨先从女子口吻，体味这首诗的妙处。 ★环节三：设定思妇诗（叙事者为女子），技巧赏析 1、涉江采芙蓉，兰泽多芳草。（实写—乐景） ◆问题4：展开想象，前两句描绘了一个怎样的场景（画面）？（乐景）（幻灯片5） 夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉。——这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。 这就像朱自清先生在《荷塘月色》里的描述：“采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的……那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节。”如画的美景，如诗的情意，多么美好！ 然而，接着的两句—— 2、采之欲遗谁，所思在远道。（实写—愁思） ◆问题5：这两句与前两句构成了怎样的关系？为什么？（转折）（幻灯片5） 形式（外在）上是一种承接关系（先后），而情感（内在）上是一种转折关系。美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，人们才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”（夫容）在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了女子全部的忧思之所由来：当姑娘们竞相采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以遗送给远方的人。（人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，是更具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。）快乐是曾经的过往，快乐是暂时的遗忘，而一旦回到现实，徒增感伤、哀叹罢了。 接下来，该怎么继续写女子的愁情呢？—— 3、还顾望旧乡，长路漫浩浩。（虚写—愁思） ◆问题6：这两句是写女子“望乡”吗？这是什么写法？（切换，空间转换；对写法，“悬想”）（幻灯片5） 不是，是对写法。 接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感应似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他当然不能望见故乡的山水、那在江对岸湖泽中采莲的妻子。此刻展现在他眼前的，无非是那山阻水隔、漫漫无尽的“长路”。（许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。）实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从而营造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。 4、同心而离居，忧伤以终老。 ◆问题7：结尾的叹息能否认为也发自男子心中？为什么？（直接抒情）（幻灯片5） 能。 诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，是十分愁苦的。两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩叹：“同心而离居，忧伤以终老！”这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，读者所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的共鸣。这就是诗之结句所传达的意韵。（一种相思，两处闲愁） 当读到这结句时，或许能感觉到：此诗抒写的思念之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于万丈跌落的瀑布，有了撼人心魄的力量。 如果叙事者为男子，从游子诗的角度理解，那么：前四句就变成了“虚写”，五、六句就变成了“实写”，而七、八句男子的叹息也可以发自女子心中。 小结：总之， 这首诗先叙述描写，然后一叹；接着又叙述描写，然后又一叹。 先写乐景，然后一转折，写哀愁；接着一切换，写男子，最后是共同的一声长叹。 这首诗无论是游子诗，还是文人代拟的思妇诗，都运用了虚实相生的手法，曲尽其妙。 那么，叙事者若为旁观者呢？我们又该如何解读这首诗？ ★环节四：知人论世，深入解析 此诗创作背景：两汉时期，经学成为士人跻身朝堂、谋求功名的重要资本。于是千千万万的学子离乡游学求宦。但是对于如此众多的士人而言，官僚机构的容纳能力实在太有限了，这必然形成一种得机幸进者少、失意向隅者多的局面。于是一个坎凛（lǐn kǎn，谓不得志，屡经坎坷）失意的文人群体便产生了，这就是《古诗十九首》中的“游子”和“荡子”（指长期浪漫四方不归乡土的人）。 东汉王朝崩溃的前夕，政治上的腐化和堕落已达到顶点。在这种情况下，一般士人更是没有出路。家园的残破，时代的扰攘，安定生活的不可能实现，正当职业的无法取得，使这批脱离生产的知识分子陷于有家归不得的境地。这些的游学的士子在宦途无望、朋友道绝的孤单失意中，自然会苦苦地怀念故乡和亲人。 ◆问题8：如果说叙事者为一个旁观者，这个“旁观者”最可能是个什么样的人？（幻灯片6） 是一个异地他乡漂泊的游子，有家难回；是一个宦途失意的士子（读书人），抱负难以施展。 所以，所谓的“旁观者”似不能置身事外，他该是一个游子，异地他乡漂泊；他该是一个士子，一个读书人，宦途坎坷失意；他该是一个有抱负的知识分子，却生不逢时，注定了“忧伤终老”的宿命。 所以，倘若把此诗的作者，认定为这女子，那就错了。 马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游子的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。（幻灯片6） 不过，老师想说：《涉江采芙蓉》不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景，表现游子思乡思亲的苦闷；而又似乎不仅仅是“思乡思亲”，还有这时代赋予作者的更深重的“忧伤”。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了。 总结：《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“天衣无缝，一字千金”。明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。（幻灯片7） 如有时间，齐读（背）一遍，下课。 【课后点评】 ★教育理念的变革 教师引导学生完成对知识的建构，而不是完成知识的传输。这堂课带领学生以不同的方式，从不同的角度去感受诗歌，提问后不给学生一个整齐划一的标准答案，以期将传统的传话式教学转变为对话式教学。（比如第二个环节中学生对叙事者是谁出现多元见解时，不按常规给出一个统一的标准答案，而是让学生按照自己选择的叙事者补出主语，然后思考这样补对表达情感的好处。这样就会使学生深深地潜入诗中，就有了对诗歌内容的精彩想象。） ★教学关系的变革 课堂要体现以学生为主体、教师为主导的新型教学关系。不管哪个环节，都要非常重视学生的自我感悟，同时也给学生方法的引导。（比如第一个环节是在诵读中吟咏体味诗情，这个环节设计先是学生自由读，谈情感体会；然后带着体会齐读；接下来是分析读本诗时应该如何运用语气语调；最后是学生个别读及全班齐读。又如在引入叙事者概念时，先举温庭筠的诗歌为例，介绍关于诗歌叙事者的知识，然后再指导学生补出叙事者，这样就给学生解读诗歌搭建了一座桥，过桥的仍然是学生自己。学生的积极性高了，参与度高了，思维活跃了，课堂对话自然就精彩了。） ★真语文的教学 课堂用语文教语文，要体现回归语文本真的教学态度。首先，教师从叙事者角度切入文本，是源于对文学领域叙事者研究的关注，因为关注所以才能带给学生最新的文学鉴赏方法。其次，课堂贯穿听说读写。学生既能从朗读中体悟诗情，又在改写中通过创设拓展诗境，将自己完全融入甚至想象成诗中的人物。 冯振启 |
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