| 八年级上册第三单元教学专题 |
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八年级上册第三单元教学专题 在说明文教学中，如何提高学生的审美情趣和文化品位 一、单元目标 1．知识和能力： 掌握有关生字词，了解什么是说明文，初步认识说明文体特点；培养学生筛选、搜集、处理信息的能力和科学表述能力 2．过程和方法：以记叙类文章与说明类文章作比较，初步掌握读写说明文的基本方法，明确说明事物要抓住特征，能理清说明顺序，了解常用的说明方法，体会说明语言准确、严密的特点 3．情感态度和价值观： 感受建筑园林、名胜古迹丰富的文化内涵。培养对建筑文化的兴趣，获得一些审美体验，提高审美情趣和文化品味 。 二、单元说明 本单元以建筑园林、名胜古迹为内容，以“美”为主题。所选的五篇课文中，《中国石拱桥》、《苏州园林》、《故宫博物院》是比较规范的说明文，《桥之美》、《说“屏”》则是带有一定说明性的文化美学小品，《你一定会听见的》是一篇极富诗意的美文。 《中国石拱桥》的作者茅以升是一位著名桥梁专家，文章以丰厚的知识、明晰的结构、灵活多样的说明方法、准确周密的语言来解说中国石拱桥，是普及桥梁知识读物中的名篇。教学时可在理解课文内容的基础上侧重引导学生深入探究文章的说明技巧，感受桥梁文化的魅力。 《桥之美》的作者是著名画家吴冠中。文章涉及绘画与人生，是一篇耐人咀嚼的美学小品。文章意蕴丰富，特别是诗意的描写性文字与说明性的文字相间杂出，极具个性色彩。适于鉴赏性朗读。在朗读中贯穿对课文内容的把握，对课文美点的鉴赏，对课文意蕴的探究，提高审美情趣。 《苏州园林》是著名作家、教育家叶圣陶先生为摄影集《苏州园林》作的序。因作者年幼时曾经在苏州的生活经历，使作者对苏州园林的解说显得高屋建瓴，对我们鉴赏博大精深的古典园林文化之美有很大的指导意义。教学此文，应因势利导，以学生的兴趣为切入点，通过多媒体的运用，也可与老北京四合院的比较，培养对古典园林文化之美的鉴赏能力，提高学生的文化品味。 《故宫博物院》原来是一篇广播稿，曾配上音乐在中央人民广播电台播出。文章按照游览路线，以空间为顺序，沿紫禁城的中轴线，由南到北，逐次介绍故宫的建筑群及其布局和功用。着眼于读者对故宫有一般性的了解。教学中，可把制作精美、知识准确的“故宫博物院”官方网站搬进课堂，不仅使课堂快捷、高效，而且能拓展文化层面，品味文化内涵。 《说“屏”》是一篇比较轻松、随意的小品式的说明文，不太讲究章法，也不注重屏风知识的完整，由于作者对屏风由来已久的着迷，让他着眼于揭示屏风的文化韵味。教学时还是以朗读为主，让学生充分品味课文语言，感受传统文化地魅力，提高审美能力和艺术品位。 《你一定会听见的》是一篇极富诗意和情趣的美文，尤其是生动形象、活泼优美的语言，值得让学生反复品读和玩味。 有人说，建筑是一种容器，建筑师的思想和智慧盛在里面，人类的欢愉与哀伤沉淀在里面，历史发展的秘密隐藏在里面。建筑园林、名胜古迹是人类聪明才智的集中体现。冲突与和谐，华丽与朴实，往昔与现代，都使用着一种语言，那就是沉默的建筑语言。它具有异常丰富的文化内涵。 教学本单元 1．仅仅把目光停留在让学生了解中国石拱桥、苏州园林、故宫博物院等建筑层面是远远不够的，应该深入文化层面，应该以“审美”为核心，让学生去欣赏桥之美、园林之美、宫殿之美，提高学生的审美的文化品位。这才是本单元的教学重点。 2．鉴于本单元的课文特点，我们应该充分利用网络上的素材资源，丰富我们的课堂，活跃我们的课堂，但切忌喧宾夺主，多媒体课件只是一种辅助手段，我们的“根”还是在文本的阅读和感悟。 3．说明文相对而言，没有生动曲折的故事情节，没有动人心扉的浓郁情感，也没有令人深思的深邃哲理，它重在给人以知识，因而会略显单调、枯燥。激发学生的阅读兴趣尤为关键。教师应使用各种方法，采用各种手段，调动学生的阅读积极性，只有这样才可收到事半功倍的效果。 4．说明文文体知识的落实，可采用不同文体的文本的比较阅读，让学生在自主、合作、探究的过程中通过阅读文本，品味语言的基础上达成。 三．“在说明文教学中，如何提高学生审美情趣和文化品位”的实践与思考 一．释题 《全日制义教育语文课程标准》（实验稿）提出：“语文课程还应重视提高学生的品德修养和审美情趣。”在语文课程的总目标中又说：“在语文学习过程中，培养爱国主义感情、社会主义道德品质，逐步形成积极的人生态度和正确的价值观，提高文化品位和审美情趣。”这就明确地肯定了语文教育同时还肩负着提高学生审美情趣和文化品位的使命。 那么，什么是审美情趣呢？《教育大辞典》是这样解释的：审美是一种主动的价值取向活动或者说价值实现活动，是对美的事物和现象的期望与追求，其内涵是领会事物或艺术品的美，它是一种高级的、复杂的心理活动。我想，是不是可以这么理解：审美情趣就是指“正确的审美观点、健康的思想情感和高尚的艺术趣味”。 审视我们身边的这个功利盛行、世风浮躁的世界，我们会发现当前许多中学生阅读审美的品味普遍不高，审美娱乐化、粗俗化，美感模糊，美感淡漠，美感缺失。当然这与整个社会的审美倾向息息相关，电视节目的低级庸俗，青春文学的无病呻吟，网络媒体的虚伪浮躁，无不在侵蚀着稚嫩的心灵。 而我们的语文有大量美的因素，这些因素集中体现在语文教材精选的许许多多的优秀的古今中外的文学作品中，这些作品形象地表现作家的思想情感与审美情趣。这些文章，或描绘了自然的景美，或表现了人物的的境界，或阐述了生存的意趣，或创造了栩栩如生的艺术形象，多少人情事态、多少悲欢离合、多少英雄迟暮、多少普通人的真情告白，一幕幕都体现在这一篇篇文质兼美的作品中。不仅文学作品如此，就是那些说明文、议论文，虽不像文学作品那样鲜明突出，但他们或说明美好的事理物态、或抨击社会假丑恶，或展现理性思维中美的特质，或蕴涵着美的情感。这就是我们语文学科跟其他学科相比在审美教育方面的优势。 因此，语文教育就要要让学生从语言文字中汲取充盈的人文精气、滋养自己的精神家园，养成良好的审美情趣，实现人格的完美和灵魂的和谐。这是我们语文教师应尽的责任和义务，虽然我们的力量也是如此的菲薄！ 二．实践与思考 本单元以建筑园林、名胜古迹为内容，以“美的欣赏”为主题。课文中蕴涵着大量美的形象、美的情感，具有极高的审美价值。我们完全有可能而且完全有必要发掘其中的审美因素，让学生受到美的熏陶和洗礼。下面结合本单元，谈谈“在说明文教学中，提高学生的审美情趣和文化品位”的点滴实践和思考。 【案例一】给学生“直观－感性的审美体验” 【案例】 请看本单元几篇课文的“导入激趣”环节的简要过程 1．《中国石拱桥》教学伊始，教师问学生“中国古代十大名桥你知多少”，“世界十大名桥你知多少”。正当学生面面相觑之时，教师接着展示大量古今中外名桥的图片，请学生猜桥名。 2．《桥之美》教学过程中，教师出示一组精美的世界名桥的图片，让学生自由议论桥之美。 3．《苏州园林》： 教师点击“苏州园林__中国网”（http://www.china.org.cn/chinese/ch-czyl/），展示著名摄影家陈健行的苏州园林风光摄影图片，学生畅谈苏州园林之美 4．《故宫博物院》： 让去过故宫的同学上来展示并解说自己的旅游照片。 登陆“故宫博物院”官方网站（http://www.dpm.org.cn/），浏览故宫图片，说说故宫之美。 【分析】 从以上的教学过程我们可以发现：说明文课堂教学借助了多媒体和网络，融入了大量直观的审美素材。世界名桥的结构美、形式美，苏州园林的图画美、自然美，故宫博物院的气势美、对称美一一呈现在学生的眼前，视觉的冲击，在激发学生好奇心和求知欲的同时，更给了学生以直观、感性的审美体验，为再进一步阅读文本达到更深层次的审美体验做好铺垫。 试想，一个从没见过苏州园林和故宫的学生，直接阅读《苏州园林》和《故宫博物院》会有多大的审美体验，如有，必定是苍白的、肤浅的。 著名文艺理论家、美学家王朝闻曾说：美的基本特征是形象性。美的形象性决定了审美的直觉性。这就告诉我们审美体验首先是直观的，形象的。 中学生的思想与心理处于一个不稳定阶段，他们的审美往往就是形象化、简单化、情绪化。他们的审美指向不确定，审美体验比较肤浅，也容易游离。因此，在阅读知识性较强的说明文的过程中，根据他们的年龄特征必须先给学生直观、形象的审美体验，激发兴趣，审美体验才能深入。 人们担忧并质疑：多媒体进入语文课堂是否会弱化学生对作品的鉴赏力。确实，在情感浓郁的文学作品教学中，审美对象的直观呈现，无疑破坏了作品的意蕴和情境。但相对更侧重知识性的说明文而言，多媒体技术的运用，让学生在阅读前有更多的知识储备和审美体验的积累，不仅极大的丰富了我们的说明文教学的形式和内容。而且能真正调动审美主体的审美潜力，产生审美激情，进行深刻的审美体验。 因此，在说明文教学中，教师必须充分利用多媒体手段，精心创设审美情境，让学生可以直接用感官去感知知识，给学生更多的直观、感性的审美体验，为学生的审美从“直观体验”的层次上升到“文本鉴赏”的层次做好足够的铺垫，才能使学生在文本阅读过程中自然地进入美的境界，陶醉在美的氛围中，达到审美的目的，提高审美的情趣，进而取得事半功倍的教学效果。 【启示】说明文教学中必须给学生更多的直观、感性的审美体验，为再进一步阅读文本达到更深层次的审美体验做好铺垫。 【案例二】倡导个性化的审美 【案例】 《桥之美》教学片断一： 教师在进行了“赏桥激趣”“说桥感知”“品味语言”三个环节之后， 师：现在，我们知道画家眼里的桥，美在与周围景色的融合、映衬、呼应，注意到点、线、面的搭配；美在与周围的景物既形成对照又不失和谐；桥之美，美在不同环境下具有的不同的美学效果。画家吴冠中让我们学到了一种欣赏美的一种方法。 下面让我们继续关注一个画面 “早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂!” 在画家眼中，细柳飘丝的“柔”与桥身石块“刚”构成鲜明对照，有一种对比美 假如你是建筑学家，面对这个画面，你会认为它，美在哪儿？ 假如你是历史学家，面对这个画面，你认为它，美在哪儿？ 假如你是考古学家，面对这个画面，你认为它，美在哪儿？ 假如你是哲学家，面对这个画面，你认为它，美在哪儿？ 假如你是诗人，面对这个画面，你认为它，美在哪儿？ 假如你是……面对这个画面，你认为它，美在哪儿？ 请你任选一种身份，以它们的眼光说说桥之美 （小组讨论交流，语言组织成一段话） 生：假如我是一个诗人，看到这个画面，我会感到一种浪漫之美。浪漫的江南， 浪漫的细柳飘丝，最好来点细雨，那就更浪漫了。 师：你确实是一个浪漫的诗人 生：假如我是一个诗人，细柳和石桥会让我想起江南――我的故乡，我会感到一丝淡淡的乡愁，一缕淡淡的哀伤，一种情感凄婉之美。 师：看来，你是一个多愁善感的诗人 生：假如我是一个诗人，早春乡间的细柳刚刚展开新嫩的幼芽，生命的蓬勃在微风中飘荡，我感到了生命之美。 生：假如我是一个诗人，我想起了古诗“不知细柳谁裁出，二月春风似剪刀”，感到一种诗意的美 生：假如我是一个诗人，坚硬的石块和桥身屹立在历史的风雨中，我感到一种坚强之美 生：假如我是一个诗人，看到这个画面，我会想起“小桥流水人家”，体会到江南水乡的清静和悠远，一种意境之美。 师：看来大家对诗人情有独钟，再换个身份来看桥。 生：假如我是一个历史学家，看到古老的小石桥，想起“沧海桑田”，会有一种历史的沧桑之美 生：假如我是一个历史学家，我想，一座石桥就是一段久远的历史，一段动人的故事，一种古朴、典雅之美 生：假如我是一个建筑学家，一座古老的石桥，我会注意它的坚固所呈现的结构之美 生：假如我是一个建筑学家，江南一座小石桥，千百年来承载着多少人们的来来往往，那是一种实用之美 生：假如我是一个哲学家，面对仍沐浴着风雨的江南的小石桥，会有一种桥如人生的感慨，那是一种人生的至美。 生：假如我是一个考古学家…….. ……… 【分析】 在以上的教学片断中，教师在肯定了画家的审美“画家吴冠中让我们学到了一种欣赏美的一种方法”以后，并没有结束这次审美过程，而是让学生以诗人、建筑学家、历史学家、哲学家、考古学家，甚至是自定角色，对画家笔下的一个画面继续审美，强化学生多角度、个性化的独特的审美体验，让学生不仅了解画家的审美情趣，更重要的是让学生有自己的体验。我不仅为教师这种有创意的设计击节较好。 我们知道：审美体验的本质是自我享受，审美享受的是自我情感。因此审美活动是在个体层面进行的，就像“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”一样，每个人在审美过程中即使对同一美的形象的看法和感受是不同的，在欣赏、评价和判断美的时候往往具有主观性和相对性。虽然在一定的条件和基础上可以形成共同的审美爱好与趣味，但必须承认审美的个性差异，应当承认审美的个性化特点。 这位老师没有局限在课文给予的审美模式，而是给了学生更广阔的审美空间，鼓励学生的多角度、个性化审美，学生在扮演这个身份进行审美的同时，其实是扮演自己对这个身份的了解进行审美。从教学进行的过程中，学生从同一个画面可以欣赏体验到：浪漫之美，凄婉之美，生命之美，诗意的美，坚强之美，意境之美，沧桑之美，古朴、典雅之美， 结构之美，实用之美和一种人生的至美。学生的审美是如此的富有个性，如此的丰富多彩，这就是鼓励学生审美个性化的结果。长此以往，学生审美能力和情趣一定会提高。 我们再来看一个教学片断，在《苏州园林的》教学过程中，师生在共同领略 了苏州园林的图画美之后，老师请学生结合图片谈谈你眼中的苏州园林，有的学生说苏州园林美在他的精致，有的说美在他的典雅，有的说美在闲适，有的说美在他的清幽……这时有一个学生说“我去过苏州园林，确实美如画，但我还是不太喜欢，”“因为我觉得它虽然精致却不大气，景物之间缺乏足够的空间，显得“拥挤”；还有虽然工匠们尽力追求自然之趣，但过于精雕细琢，反而不自然，一看就是人造园林……”。前面几位学生的体验虽有深化，但还是没有脱离图画美的范畴，而最后一位学生的审美却没有限制在课文的审美共识中，而是融入了自己切身的体验，谁又能说他的体验没有道理呢？我们应该从一种审美共识中走出来，努力追求个体独特的审美体验，不人云亦云，这样的审美才有意义和效果。 因此在审美过程中，由于学生审美意识、趣味、素养、经验的差异，教师不能用共识限定学生对美的独特感受和想像；相反，在保证审美的积极健康的方向的前提下，教师应该努力调动学生已有的经验储备，提供各种条件，使学生的审美活动尽快跃起来，并尽可能达到它们所能够达到的广度与深度，尽可能达到审美共性与个性的统一，学生个体的审美情趣和能力才能得到根本的提高。那种只有共性的审美，只有钝化学生的独特的审美潜能，弱化学生的审美能力和情感。 【启示】 尊重学生的审美差异，培养学生的个性化的审美能力，是提高审美情趣的关键。 【案例三】文化审美与审美实践 【案例】 在本单元的教学过程中，我认为我们不能只停留在形式上的审美，更应该深入到文化审美的层面上。因为语文的学习不单单是一种语言的学习，更重要的是一种文化的熏陶。从《中国石拱桥》、《桥之美》中，我们不仅应该了解中国石拱桥的特点和画家眼中的桥之美，我们还应该延伸到桥的历史文化；从《苏州园林》、《故宫博物院》中我们不仅了解苏州园林的图画美和故宫的结构布局，我们更应该进一步了解园林文化和故宫文化的内涵；还有《说屏》中的屏风文化…… 几个文化审美与实践的教学设计： 1．《中国石拱桥》、《桥之美》： ① 说说“桥的传说、故事” ② 收集有关“桥的诗歌、对联、谜语、俗语、谚语、成语”， 做一个“桥文化”专题 ③ 浏览“中国桥文化网”（http://www.cnbridge.net/）。以班级或小组为单位搞一次“桥文化展”，栏目设计示例：桥的历史变迁、名桥图片、身边的桥、桥的故事、桥的名称、桥与战争、桥与文学、桥与电影……. 2．《苏州园林》 ① 浏览“苏州园林”相关网站，了解“名园”背后的人物与故事，做一期“畅谈名园”节目，自己撰写解说词和点评 ② 收集有关“苏州园林的诗歌、楹联、谜语、俗语、谚语、成语”做一个“苏州园林文化”专题 ③ 阅读余秋雨的《白发苏州》、《江南小镇》，进一步了解吴越文化。 ④ 文化比较：苏州园林与四合院 ⑤ 专题研究：苏州园林与宗教哲学 ⑥ 专题研究：塔文化的探究――中国的塔 3．《故宫博物院》 ① 故宫的馆藏文物精品展 ② 从细节看故宫：故宫的彩绘、形形色色的门、殿顶、角楼、龙饰、凤图… ③ 专题研究：故宫建筑布局与“君权神授”的思想 ④ 专题研究：故宫建筑布局与风水 ⑤ 专题研究故宫与历代皇帝 4．《说屏》 由屏风拓展到能折射传统文化的小器物，畅谈它们的文化内涵： 纸扇、陶瓷、盆景、剪纸、刺绣、篆刻、木雕…… 最好能结合温州的传统项目如：瓯绣…… 写一短文，介绍一件自己熟悉并喜欢的传统物品。 【分析】 中华民族有几千年的传统文化，它是我们民族的瑰宝。桥文化、园林文化、宫殿文化等都是其中的精华。 本单元语文只进行知识的教学显然是远远不够的，我们必须引导学生从“文本的地面”出发，进入到“文本的底层”，去触摸文本背后的文化，从浅层次的审美进入深层次的审美活动――进行文化审美与实践，这样才能进一步激活学生的“审美潜能”，在让他们得到更深层的文化审美享受的同时，提高审美情趣和文化品味。当然，我们对学生的要求是了解、鉴赏和体验，并不是要求成为专家。 【启示】 必须引导学生进行深层次的文化审美与实践，最终提高美情趣和文化品味。 几个文化网站： “中国桥文化网（http://www.cnbridge.net/）” “苏州园林__中国网”（http://www.china.org.cn/chinese/ch-czyl/）” “故宫博物院”官方网站（http://www.dpm.org.cn/） “瓯越文化”http://www.wzwb.com.cn/zd/oywh/gjfz/gql.htm 四、教学建议 中国石拱桥 （一）教学目标 知识与能力：整体感知课文内容，把握中国石拱桥的特征。培养学生筛选、搜集、处理信息的能力 过程和方法：利用自主探究的学习方法，体会本文语言的准确和生动，了解几种常见说明方法和作用 情感态度和价值观：感受中国传统桥文化的魅力。 （二）课前准备： 1．了解著名桥梁专家茅以升的生平和成就 2．通过各种途径，如：上网、到图书馆……查阅桥的历史，世界名桥和有关桥的文化 （三）教学过程 一．猜桥――激趣导入 展示古今中外名桥，请学生猜桥名， 引入著名桥梁专家茅以升和《中国石拱桥》 二．说桥――整体感知 1．教师配乐范读课文，学生整体感知课文 2．学生用“————的中国石拱桥”句式说话 示例：历史悠久的中国石拱桥， 结构坚固的 形式优美的 成就辉煌的 …….. ［说明］这一个步骤有利于学生，把握说明事物的特征。因此，教师应鼓励学生积极思考，回答问题。以上的工作都是引导学生对课文内容有一个总体的了解，有了这个基础，才有可能完成深入阅读的目的。 3．解决学生读课文中的疑难。 示例： ①“大拱的两肩上各有两个小拱”如何理解？ ②“大拱由28道拱圈拼成，就像这么多同样形状的弓合拢在一起，做成一个弧形的桥洞。”其中“28道拱圈拼成”是怎么回事？ 【注意】解决这一难点有现成的幻灯片可用，但最好先不用，因为上下文的文字信息足够帮助我们解决问题，语文课的教学目的不是让学生了解桥的构造，而是培养学生的语言领悟能力。在通过阅读语言文字解决问题之后，再出示幻灯加深印象。 三．画桥――品味体验 1．朗读“赵州桥”和“卢沟桥”的相关段落 2．画出“赵州桥”和“卢沟桥”的结构示意图，标上相应的数据。要求注意文章中准确的说明性句子 （可独立完成，可同桌合作） 3．选取典型画作展示，要求学生结合课文句子说明理由。其它学生点评，体会说明文语言的准确。 示例：根据“桥洞不是普通半圆形，而是像一张弓，因而大拱上面的道路。。。”一句的描述，赵州桥的桥洞是弓形，桥面接近平面 【注意】画画不是目的，只是手段，是让学生体味说明文语言准确的手段 4．学生合作探究课文举赵州桥、卢沟桥两个例子的作用和好处 四．话桥――拓展延伸 1．以“桥的联想”为题说话 2．说说“桥的传说、故事” 3．说说有关“桥的诗歌、对联、谜语、俗语、谚语、成语” 4．以“我最喜欢的一座桥”为题，做一个演示文稿，有图片，配上解说词。 5．自己设计一座最理想或最有创意的桥，并配上文字说明。 6．浏览“中国桥文化网”（http://www.cnbridge.net/）。以班级或小组为单位搞一次“桥文化展”，栏目设计示例：桥的历史变迁、名桥图片、身边的桥、桥的故事、桥的名称、桥与战争、桥与文学、桥与电影……. （四）相关链接 1．巴黎的桥(节选) 巴黎桥多。塞纳河如一条美丽的带，自东向西飘然而过，将巴黎城一分为二，河北为右岸，河南为左岸。仅在塞纳河流经巴黎市区的一段，连接两岸的桥就达三十四座之多。巴黎的桥造型风格各异。最华丽的桥当推亚历山大三世桥，上面饰有一些有寓意的女神雕像及四匹奋蹄腾空、栩栩如生的石雕飞马，还有无数精雕细琢的金属灯座。如果说亚历山大三世桥是珠光宝气的盛装王后，则连接城岛和左岸拉丁区的小桥就是朴实无华的小家碧玉。从桥栏上垂到护岸墙上的常青藤，使这座单孔石拱桥如农家少女表现出一种天然的田园美。城岛西端的新桥历400年而坚固如新。人们在欣赏它古朴风格的同时，往往也啧啧称赞它设计新颖，每个桥墩上面都向外突出一个半月形的阳台，成为路人驻足观景的好处所。淡妆素裹，平坦笔直的耶拿桥是把埃菲尔铁塔与右岸连通的必经之路。游人往来如织，总是使这座桥充满生气。邻接巴士底广场的协和桥是法国大革命时用被摧毁的巴士底狱的石块筑成的，当时被人们称做“革命桥”。连接城岛和右岸巴黎市政府的阿葛尔桥是为纪念在1630年反对波旁王朝的七月革命中牺牲的一位少年而命名的。十四岁的阿葛尔冒着查理十世禁卫军的枪林弹雨，匍匐着将一面三色旗插上大桥的制高点以后，不幸中弹坠桥身亡。还有普安杜茹尔桥，那是当年巴黎公社的舰队基地。可以说巴黎的桥几乎都有一段故事，也都是法国历史的见证，它们作为历史古迹和建筑艺术展现在人们面前，同时为花都增添光彩。 桥之美 （一）教学目标 知识与能力：流利、有感情地朗读课文，理解作者喜爱桥的原因。 过程和方法：利用自主探究的学习方法，品味本文优美而又富有意蕴的语言 情感态度和价值观：获得美学常识，得到美的熏陶 （二）教学过程 一．赏桥激趣导入 1．请学生谈谈对美的认识 2．出示一组精美的世界名桥的图片，让学生自由议论美在哪儿 3．简介画家吴冠中引入《桥之美》 二．说桥整体感知 1．学生配乐初读课文，整体感受桥之美 在作家看来，“桥”美在何处？请画出揭示“桥之美”的文句。 一句话概括课文主要内容 2．细读课文，找出文中体现桥之美的句子，用“桥之美，美在——”的句式说话 示例：桥之美，美在它具有绘画的形式美。如“小桥流水人家”，人家－房屋，那是块面；流水，那是长线、曲线，线与面组成了对比美；桥与流水相交，更富形式上的变化…… 3.一句话总结画家笔下的“桥之美”，理解画家眼里的“桥之美” 桥之美，美在与周围景色的融合、映衬、呼应，注意到点、线、面的搭配；和周围的景物既形成对照又不失和谐；桥之美，美在不同环境下具有的不同的美学效果。 三．品味语言 1．自由跳读课文，点评你最喜爱的描写桥之美的句子 重点赏析课后练习出现的语句： ①茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。 ②早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂! ③无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。 ④田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。 2．任选一画面，说说诗人、小说家、音乐家眼中的桥 3．《桥之美》与《中国石拱桥》的语言比较 《中国石拱桥》语言科学、严谨、准确、平实，表达上以说明为主。虽也有描写，如卢沟桥的狮子，但不够细致，感情色彩较淡。 《桥之美》大量描写抒情的句子入文，极富表现力和感染力 四．拓展延伸 1．赏析一座桥，写一段话 2．以“桥如人生”为题说话 （三）相关链接 1．作者简介 吴冠中，1919年出生，中国现代画家。1919年7月5日生于江苏省宜兴县一个乡村教师家庭。从无锡师范初中部毕业后，考入浙江大学代办省立高级工业职业学校。1936年转入杭州艺术专科学校，从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。1942年毕业，任国立重庆大学助教。1946年考取公费赴法国留学。1947～1950年在巴黎高等美术学校苏弗尔皮教授工作室进修油画；同时在洛特工作室学习，并在卢佛尔美术史学校学习美术史，各项成绩优异。 吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。现任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。 吴冠中在50～70年代，致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。 从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。 作为美术教育家，吴冠中注重学生艺术个性的培育。作为善思考的艺术家，他又勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。 他的油画代表作有《长江三峡》、《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》、《长城》等。出版有《吴冠中画集》、《吴冠中画选》、《吴冠中油画写生》、《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》、《风筝不断线》、《天南地北》、《谁家粉本》等。 2．桥梁美学 桥梁审美观 桥梁主要用于交通负荷、跨越障碍，这是它的基本功能，所以桥首先要符合此要求。如果是一座不堪使用的危桥，摇摇欲坠，也就没有什么美可谈了。因此，桥梁结构的造型应表现出有力量、稳定、连续和有跨越能力等等，以显示功能的保证性。这也就自然地引起人们的美感。对于不同用途的桥梁，如园林、城市、公路、铁路桥梁等等，或同一用途而其所在环境条件不同时，其结构及各项附属设施的造型都应准确鲜明地表现出符合使用要求，并能恰如其分。这也就是一种美的因素。就所有桥梁而论，交通使用功能要求和鉴赏要求在其重要性上，并不是等量齐观的，它随着建桥目的和建桥环境等因素而有所差异，并通过造型表现出来为人们所理解。如荒漠原野上的公路桥和繁华城市中的园林桥应当各自“量体裁衣”地选择适合的型式。 正确的桥梁审美观是功能、艺术、经济与美观融合一体，共同作用，美寓其中。 桥梁美十则 关于桥梁美，很多人早就关心了，并提出过很多设想和措施，关于桥梁美的形态规律、审美标准等等，从一些文献资料中披露出其看法、分类多不一致，可以说是众说纷纭。现参考这些资料，并结合我国桥梁工程中习用的一些原则，以简单明了的形式拟以下桥梁美十则，这十则是：1．环境的协调；2．主从与对称；3．韵律；4．均衡与稳定；5．统一；6．比例与尺度；7．连续与明暗搭配；8．力线明快；9．色彩；10．风格。这些法则也可以说是达到“协调”的法则。 3．自然之美(节选) 任何事物单独的存在都很难称得上很美，美总是存在于整体之中。单个的物体之所以美，仅仅由于它暗示出一种宇宙的优雅。诗人、画家、雕刻家、音乐家和建筑师无不竭力谋求把世界的这种光彩集聚在一个焦点之下，他们每个人都力图在几件作品中满足自己的爱慕之心——而正是这种爱关的冲动激励他们不断创造艺术。这便是艺术的含义，即大自然经过人提炼加工之后的结晶。因此在艺术中，是大自然通过人的意志发挥作用，而人本身又充满着自然最初造化之美。 世界因此是为了人的灵魂而存在的。其目的是为了满足他对于美的欲望。至于心灵为何要追寻美——在此问题上没有理性的提问或回答。从它最广大、最深厚的含义上说，美即宇宙的一种表达。上帝是最公正无私的。真、善、美都是同一种东西的不同侧面。然而，自然界里的美并非是至高无上的。它仅仅是内在、永恒之美的前导，它本身却不是完满十足的善。它不能作为大自然根本原因的最终或最高表现，而只能作为它的一部分。 4．桥 （散文） 不管走到哪里，桥总是给我太多的感触。我爱望着那些石头的、木质的、水泥的、钢铁的桥身，俯瞰着汤汤流水对桥墩的冲刷，抚摸着桥被风霜剥蚀的痕迹，印入我脑海中的总是它那苍老的面容。岁岁年年伫立不动的桥啊，跨越着高山峡谷，连接着江河天堑，把许许多多知名或不知名的、平凡或不平凡的人送向远方，而自己却面对一方不变的天地，任凭自然的风雨和岁月的沧桑消磨着青春。我明白，桥之所以让我感动，是因为它和教师有太多相似的地方。 教师的事业不是鲜花，甚至不是绿叶。鲜花是令人艳羡的，绿叶是令人敬仰的，它们的事业充满着诗意与辉煌。金秋时节骄傲地悬挂在枝头的果实，就是对鲜花绿叶最好的馈赠。教师的事业是桥的事业，请看：在学生满堂的教室里，教师是知识之桥；在循循善诱的教诲中，教师是心灵之桥；在风云变幻的人生舞台上，教师是灵魂之桥。就像桥只是前进途中的一个部分一样，教师只是文明传递中的一个过程；就像到达目的地的人也许会忘了桥的存在一样，许多辉煌成果中教师的劳动可能被忽略；像许多教师本可以成为科学家、思想家、艺术家一样，桥本身也许可以成为令人叹为观止的大厦，成为令人仰止的丰碑，成为美丽如画的园林，但它什么也不是，只是一座桥，永远固守着同一片蓝天，扎根于同一片黄土，遥望着迷人的远方，不断重复着自己的故事。啊，桥啊，桥也有心吗？ 是的，我知道，风雨中不堪重负的时候，桥在呻吟；滚滚人流涌过桥身的时候，桥在呐喊；当人们拥抱远方灿烂云霞的时候，桥在期待；当人们创造新的辉煌的时候，桥有寂寞；当人们在远方享受阳光的时候，桥有失落；当人们怀抱鲜花徜徉的时候，桥有欢乐；当人们经过桥去寻找新的风景的时候，桥有骄傲……是的，我知道，在学生与知识之间，教师是桥；在现在与未来之间，教师是桥；在现实与梦想之间，教师是桥；在物质与精神之间，教师是桥。是的，我知道，学生知识的飞跃，需要教师的桥；祖国事业的飞跃，需要教师的桥；人类文明的飞跃，需要教师的桥。那么，就让我们做一座桥吧，植根于祖国的土壤，肩负着人民的重托，承担着学生的希望，默默地奉献自己的青春、智慧和心血。当学生成为远方丰碑的时候，当祖国成为世界丰碑的时候，当文明成为人类丰碑的时候，你、我、他，我们将成为一道绚丽的风景！ 提示：这是一篇优美的散文，抒发一个教师甘为人梯、甘为人桥的奉献精神，语言形象生动，意蕴丰厚，特别是排比句的运用达到一种炉火纯青的境界，给人一种美的享受。 苏州园林 （一）教学目标 知识与能力：整体感知课文内容，了解苏州园林之美的特点。 过程和方法：流利、有感情地朗读课文，利用自主探究的学习方法，有个性的解读课文，品味语言 情感态度和价值观：个性鉴赏园林之美，获得美的享受 （二）教学过程 一．走近苏州园林 1．请到过苏州园林的学生谈谈印象 2．展示苏州园林风光摄影图片，学生畅谈苏州园林之美 3．作者叶圣陶简介，引入课题《苏州园林》 二．畅游苏州园林 1．听男女声配乐（笛子独奏）课文朗诵，初步感知课文 2．自由朗读课文，根据自己的听读感受，说说苏州园林总特点 （务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画） 学生选读自己认为最精彩的语段，细品园林之美 【朗读过程中可不间断播放苏州园林的摄影图片和背景音乐】 三．评点苏州园林 1．跳读课文，用“苏州园林美在—”的句式说话，鼓励学生可 有不同看法 示例：苏州园林美在亭台轩榭布局的不对称，是一幅美术画。 (细品语言，把握苏州园林图画美的内涵) 2．苏州园林与老北京四合院的比较 3．找出体现本文语言准确的句子，加以点评，把握本文语言准确的特点。 重点点评用词的准确 示例：①可是苏州各个园林在不同之中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。句中带点的词是否可以去掉，为什么? 明确：不能。“似乎”表推测，因为这些园林都是古代建筑的，设计者和匠师们都已故去，所以只能是推测。用“似乎”更令人信服，表意更准确、更严密。“务必”表明设计者们坚定的追求。“务必”一词对游览者的观察点起到了强调、突出的作用。 ②“苏州园林都有假山和池沼。苏州园林可绝不讲究对称。”句中加点的词有什么表达作用? 明确：这两句中的“都有”“可绝不”表意肯定，一点都不含糊，合乎实际，用词非常准确。 四．畅谈园林文化 1．阅读余秋雨的《白发苏州》、《江南小镇》了解吴越文化。 2．浏览“苏州园林”相关网站，了解“名园”背后的人物与故事，做一期“畅谈名园”节目，自己撰写解说词和点评 3．收集有关“苏州园林的诗歌、楹联、谜语、俗语、谚语、成语”做一个“苏州园林文化”专题 4．文化比较：苏州园林与四合院 5．专题研究：苏州园林与宗教哲学 6．专题研究：“塔文化”――中国的塔 （三）相关链接 1．苏州园林与四合院 最中国的私家园林——苏州园林 提到苏州园林，大概颇有一些人对它的了解来自叶圣陶的《苏州园林》。叶圣陶写《苏州园林》是在1979年，当时的情况是他被邀请为风光画报出版社出版的《苏州园林》图册作序，由于圣翁自小生长在苏州，于是在序文中深情道出苏州园林的魅力。 苏州园林在当下扮演的角色是苏州必看的游览胜地，但最初建造的时候，它是作为私家园林出现的。谈到园林，这里略微解释一下中国园林的种类，除了私家园之外，能够冠以“园林”概念、归为同一门类的还有“皇家园林”和“寺庙园林”，但苏州园林以其经典的造园艺术成为中国园林建造的典范。 最早的苏州园林建在东晋时期，之后历经了宋、元、明、清四代，并且在每个时期都具有不同的自然、历史、文化和艺术特色。被称为苏州四大古典园林的沧浪亭、狮子林、拙政园和留园分别代表着宋、元、明、清四个朝代的艺术风格。明清时期是苏州封建经济文化的鼎盛阶段，造园活动和造园艺术也达到了最为繁盛和成熟的阶段，据说在造园最盛时期，苏州的私家园林和庭院高达280余处，苏州园林的真正含义已经远远不止“苏州的园林”，而已成为江南私家花园的统称。将历史翻到今天，保存尚好的苏州园林仍有六十九处之多。 苏州园林的英文名称为The Classical Gardens of Suzhou。在1997年和2001年，狮子林、拙政园、留园和网师园以及沧浪亭先后被列入《世界遗产名录》。20世纪80年代，美国纽约大都会博物馆希望东方馆中能有一处表现中国园林的景观。他们专程派人来到中国进行实地考察，我国的园林学家陈从周先生毫不犹豫地为他们推荐了中国的苏州园林。苏州园林的沉香从古延续到今，并且香气四溢的弥漫到世界各地。就在刚刚过去的2004中国文化年闭幕之际，巴黎西南郊78省的圣雷米•奥诺雷市(STREMY L’HONORE)落成的法国第一个苏州式园林。 若谈苏州园林之“VILLA”观，它是中国的造园林典范。提到园林，我们头脑中的假山、水塘、小湖、园艺、木艺及花鸟鱼虫便如符号般呈现，这些都是苏州园林建造方式波及到中式园林的影响。若谈苏州园林之“世界”观，那么正如世界遗产委员会的评价：没有哪些园林比苏州园林更能体现出中国古典园林设计的理想品质。 最堂皇的中国民居——四合院 四合院是“京味”的代表，如“乔家大院”、“王家大院”之于山西。比较有趣的是，四合院虽以民居的面孔出现，但在漫长历史中，这种建筑形式被广泛运用在宫殿、官衙、道观、寺庙乃至陵寝当中。只有四合院的建筑布局，才是中国人普遍认同并已根深蒂固的住宅形式，而四合院的建筑规制所体现出的礼教意味和风水学考究，也折射出中华文明的严肃和厚重。 声名远播的门头沟区爨底下村，最初是以拥有明清年代的大小四合院70余套被摄影师发现。从某种意义上来说，北京的四合院是缩小的北京城，北京城是放大的四合院，外观都是长方形，都强调轴线对称，同样，皇城、宫城也可以看作是放大的四合院。 四合院虽为北京独有，但在全国各地的院落式住宅都有四合院的影子，只是根据当地的自然环境和气候有所改变，并且又具有了新的名称，例如到了江南被称为“四水归堂”，到了西南叫做“一颗印”。 自元世祖忽必烈在北京建都起，都城建设开始了。元代的北京城称之为大都，建造之初，经过了认真的规划，四合院与宫殿、衙署、街区、胡同同时出现。有马可•波罗的描述为据：“街道甚直，此端可见彼端，盖其布置，使此门可由街道远望彼门也”，“其美善之极，未可言宣”。在明清时期，北京城的四合院约占民居的一半，“四合院”这种基本的居住形式逐渐形成并不断完善，成为今天我们见到的四合院，特别是在城内的东北、西北一带，集中了标准最高、数量最多的四合院。 这里要特别提到的是四合院具备的礼教和风水学意义。进入明代，封建统治制度和封建社会思想达到了前所未有的高度，这些在民居的格局上也得到了相应的反映。封建宗法制度以“礼”为核心，尊崇的是“尊卑有序，内外有别”，这在四合院的建筑形式中得到了充分体现。此外，四合院的建造对风水极为讲究，风水学说，实际是中国古代的建筑环境学，跟风水有关的居住意识千百年来一直影响着中国人的居住状态。四合院的择地、定位及确定建筑的具体尺度都要按风水理论进行。除去风水学之外，四合院的装修、雕饰、彩绘处处体现着中国古老的传统文化。所以，如果步入一个原汁原味的四合院，便犹如步入了一所中国传统文化的殿堂。 苏州园林与道家哲学 建造苏州园林的起由是历代富商巨贾、退休官僚为回 避官 场倾 轧和尘世喧嚣在苏州定居，实现“咫尺之内再造乾坤”的居住理想。宋、元以后，特别是明、清时期，这些养老或经商的达官贵族给苏州带来以“享乐”为背景的消费观念。苏州园林是“文人写意式山水园林”，寻求返朴归真、悠闲养性的氛围，渗透着道家的哲学意味。 四合院与宗法礼教 四合院是由东南西北四面房屋围合起来，形成的内院式的住宅。四合院这种布局，适合我国古代社会的宗法和礼教制度，它便于安排家庭成员的住宿，营造出一种安静、舒适的生活环境。四合院同样具备深刻的文化内涵。东南西北四面房屋的围合，适合我国古代社会的宗法和礼教制度，社会的等级、次序、性别、身份也都在四合院中都能够得到体现。这样的布局方式使尊卑、长幼、男女、主仆之间呈现明显的区别，比如位置最显赫正房供家庭中最年长的老人居住，卧室在堂屋两则，东侧为尊，西侧为卑，东西厢房是晚辈居住的地方，仆人则居下层。除此之外，四合院的规制虽然基本相同，但规模、样式以及装饰都有严格的等级差别，例如大门就会因等级区别而分为不同的形式，在清代，四合院被明确的分为了亲王、公侯、品官和百姓四个等级，面积的大小也因地位尊卑而不同。这些体现的都是符合中国传统社会的宗法礼教制度的居住分类,北京作为都城，特有的政治地位也决定了宗法制度必然发展到高度完善和严密的程度。 绝无对称和严格对称 诗画化境的苏州园林 任何建筑都需要立意，然后才能有图纸。苏州园林的立意除了与喧闹的城市隔开享受幽静和闲适，很重要的一点是要在有限的环境中创造一个浓缩的自然环境，“不出城廓而获山林之怡，身 居闹市而有林泉之趣”描述的就是这样的意境。达到这样的效果似乎需要颇费一番心思，而中国传统的诗和画为苏州园林提供了最好的建造方案。古代的造园者都有很高的文化修养，能诗善画。在造园时，建造者借助中国山水花鸟画表达的情趣和唐诗宋词中描述的意境，通过凿池堆山、栽花种树，在有限的空间内，进行变换无穷、设计百出的安排，造出具有诗情画意的景观，才达到了在园林中游赏，即像在品诗，又像在赏画的效果，使苏州园林各具有不同的景色而绝无雷同。在久远的年代，苏州园林能使是建筑家、哲学家、诗人、画家、平民各自体味到不同的诗情画意和生活哲理，而对现代人来说，苏州园林就是一幅具有中国韵味的立体山水画，身临其中不仅体味到闲情逸趣，还可以在不经意间打通国人深层的意识形态对中国文化的认同感，这也是为什么对中国知之甚少的外国人有必要亲临苏州园林的原因。 规制严格的四合院 四合院是由正房(一般是北房)、东西厢房和南房组成，以南北纵轴对称布置和封闭独立的院落。显而易见“四”就是指东西南北四面，“合”是围合形成“口”字形，纵观北京，就是大大小小的“口”字形建筑集群。四合院的规模大小不一，最简单的就是由四面房屋围合的一个庭院，称为一进四合院。如果围合成两个庭院，就是两进四合院，以此类推，最大的有八九进。除中路主院外，有的四合院两侧还有东西跨院，或有抄手游廊将四面的房子联接。四合院经过长期传承，不论形式还是结构、材料、施工方法，都有一套成熟的做法。 首先是大门，它是旧时房屋主人地位的表征，王府大门是最高形式。进大门后的便是第一道院子，南面有一排朝北的房屋，叫做倒座，通常作为宾客居住、书塾、男仆人居住或杂间，自此向前经过二道门才进到正院。二道门是四合院中装饰得最华丽的一道门，也是由外院进到正院的分界门。四合院的正院通常都有一些园艺作布置，北房南向是正房，开间进深都较大，东西厢房开间进深较小。正房、厢房和垂花门用廊连接起来，围绕成一个规整的院落，构成整个四合院的核心空间。过了正房向后是后院，这是另外一层院落，有一排坐北朝南的较为矮小的房屋，叫做后罩房，多为女佣人居住，或为库房、杂间。 影壁和垂花门是北京四合院特别讲究的细节。影壁是大门内外的重要装饰，可以将大门内外遮挡开来，又能美化大门的出人口，叠砌考究、雕饰精美影壁也是一种讲究。垂花门是四合院内宅与外宅(前院)的分界线，前院与内院用垂花门和院墙相隔，“大门不出，二门不迈”的“二门”就是指垂花门。垂花门起屏障作用，保证内宅的隐蔽性，这是它的主要功能，垂花门之内是自家人生活起居的地方，外人一般不便随意出入。垂花门的建筑占天不占地是很重要的特色，是装饰性极强的建筑，各个突出的雕饰部位几乎都有十分讲究的装饰，能够表现出宅主的财力、家世的繁衍、文化素养的高低，甚至宅主的爱好和性格。 四合院是封闭的内院式住宅，对外只有一个街门，关起门来自成天地，有一种安全感和领地感，具有很强的私密性，非常适合独家居住。居室是人类与自然的隔离界线，西方建筑就以此为根本风格，而北京四合院的封闭仅仅是相对的，它绝不将自己完全独立于环境之外而孤立存在，尤其是在中国这么一个“人情社会”里，它是将家庭院落、街坊邻里、社区地域综合在一起的居住形态，特别有助于形成符合人性心理、保持传统文化、邻里关系融洽的居住环境。 引经据典 苏州园林代表作 苏州古典园林历史绵延2000余年，在世界造园史上有其独特的历史地位和价值，它以写意山水的高超艺术手法，浓厚的传统思想文化内涵，展示东方文明的造园艺术典范，成为中华民族的艺术瑰宝。苏州园林的代表作包括退思园、耦园、网师园、环秀山庄、怡园、艺园、沧浪亭、狮子林、拙政园、留园。其中，沧浪亭、狮子林、拙政园和留园分别代表着宋、元、明、清四个朝代的艺术风格，被称为苏州四大古典园林。拙政园是苏州园林的代表作，始建于明正德年间，园主王献臣取晋代潘岳《赋闲赋》中“筑室种树，灌园粥蔬，是亦拙者之为政也”之意而命名。留园坐落在苏州市阊门外，原为明代徐时泰的东园，清代归刘蓉峰所有，改称寒碧山庄，俗称刘园。清光绪二年又为盛旭人所据，始称留园。沧浪亭位于苏州市城南三元坊内，是苏州最古老的一所名园，为宋代诗人苏子美所筑。狮子林在苏州城东北娄门内园林路，是元代园林的代表。狮子林原为菩提正宗寺的后花园，它以太湖石堆砌的假山巧妙著称，很多石峰形象狮子，因而得名。由于它原是寺之后花园，所以假山便是佛的象征，与一般的假山不能相提并论。山腹中空灵曲折，宛如迷宫的洞穴即象征佛的法力无边。 北京四合院保护 2003年7月，北京四合院保护工程正式启动，首批挂牌保护的共有200处院落。这200处院落的确定是通过有关部门对北京市上千处四合院进行了调查，通过分析和比较，制定了“现状条件较好，格局基本完整，建筑风格尚存，形成一定规模，具有保留价值”的保护院落的评审标准中选出。北京市副市长刘敬民在挂牌仪式上代表市政府承诺，今后政府将停止皇城内的拆旧改新行为，皇城内不再进行成片的拆迁改建工程。跟据一项摸底调查，在北京3550处文物资源中，以四合院为名的文物保护单位为107处，除一处在海淀区以外，其余全部在旧城区。这些四合院中只有少数建筑精美或有重要历史价值的被列入不可移动文物进行管理和保护，绝大多数四合院只是作为一般房屋进行管理、修缮。这项工作还将继续,市委、市政府明确要求，今后在进行旧城改造、改善广大群众居住条件的同时，必须停止对皇城内拆旧改“新”的行为，不能鼓励营造新景观的计划，必须使北京千百年来形成的文化特色和古都风貌保留并延续下去。 2．苏州园林走向世界（《走向海外的中国六大宝》系列报道②） 《人民日报》2003-7-8 “中国园林是世界造园之母，苏州园林是中国园林的杰出代表”，联合国教科文组织专家如此评价。苏州园林融自然美、建筑美、艺术美于一体，在造园艺术上独树一帜，以历史悠久、布局精巧、典雅秀美、内涵丰富而誉满中外。对外开放，使苏州园林勃发新的生机，其丰富的内涵不断发扬光大，古老的园林重新放出旖旎的光彩。苏州园林被列入了世界文化遗产名录，也步出了庭院、走向世界。 苏州园林是中华之瑰宝，也是全人类的珍贵遗产。苏州园林吸引了无数国际友人，一些外国政要和友好人士慕名而来，游览参观，苏州园林成为中外交流的重要场所。20多年来，苏州园林接待了数十位国家元首和政府首脑，每年迎来上百万外国游客。在那些古朴精致的园林中、在富丽典雅的厅堂内，中外人士在领略山水之美、愉悦身心的同时，也畅抒友情、交流信息，交换合作意向，共商发展大计。小小的园林成了世界性的盛大舞台。 作为传播中华文化的使者，苏州古典园林于1979年首先在美国纽约建造起“明轩”庭园。接着，又在加拿大、新加坡、日本、美国、德国、西班牙、南非等国建造起20多座仿苏州古典园林建筑。仅在美国就已建起仿苏州园林建筑5座，分别为坐落在纽约的“明轩”、“寄兴园”、“长岛”，坐落在佛罗里达州奇士美市的“锦绣中华”及波特兰市的“兰苏园”。在洛杉矶兴建一座占地70多亩的仿苏州古典园林项目，也已达成意向、完成设计。 “明轩”这个面积仅400平方米的庭园，是我国第一座出口的园林。它建造在美国纽约大都会博物馆二楼平台上。庭院运用空间过渡、视觉转移等处理手法，并吸收明画山水小品特色，使全园布局紧凑，疏朗相宜，淡雅明快，建筑优美，集中反映了苏州古典园林的精华。 著名作家丁玲记叙了参观“明轩”时的感受：伫立园中，既不崇拜它的辉煌，也不诧异它的精致，只沉醉在心旷神怡的舒畅里面，不愿离去。园中有各种肤色的游人，对这块园地都有点留连忘返，看来他们是被迷住了。中国艺术的特点就是能“迷”人。……“明轩”正厅里的布置与摆设，无一处是以金碧辉煌、精雕细镂，五彩缤纷，光华耀目来吸引游人，而只是令人安稳、沉静、深思。这里几净窗明，好似洗净了生活上的繁琐和精神上的尘埃，给人以美、以爱、以享受，启发人深思、熟虑、有为。……最高的艺术总是能使人净化、升华的。人们在这里略事观赏，就像是温泉浴后，血流舒畅，浑身轻松，精力饱满，振翅欲飞。 作为中国文化宝库中的珍贵遗产，苏州园林是完全按照中国文人士贾所向往的生活方式精心打造。山石水榭，无不寄托着他们优雅的情思；亭台楼阁，无不体现着人与自然间心灵上的沟通；一石一木，无不珍藏着文人雅士典雅的记忆，一桥一水，无不流动着诗人墨客浪漫的灵感……一进入园林，人们便可脱离尘世的喧嚣，不出城廓而获山林之怡，身居闹市而有林泉之乐。典雅淡朴、小巧玲珑的苏州园林，凝聚着博大精深、辉煌灿烂的中华文化，不仅为中国人民所喜爱，也深深地打动着外国人。他们希望透过这个窗口，看到中国人民的生活和中国的民族艺术，感受中华文化的传统，加强与中国的文化交流，加深对中国的了解。 2．苏州四大名园简介 留园：位于苏州市西北，面积约50亩。中部以水为胜；东部以建筑为主，楼阁廊屋富丽堂皇；西部以假山为奇；北部是小竹林、桃杏等树，颇有田园之意。 拙政园：位于苏州城东北，全园28亩，以水为主，水面约占五分之三，建筑群多临水。东、西部多有亭榭，中部正中为水池。此园布局采取分割空间、利用自然、对比借景的手法，吸收传统的绘画艺术，因地造景，景随步移，成为具有江南特色的典型园林。 狮子林：亦位于苏州城东北，占地15亩左右。因园中有怪石酷似狮子，故名。园内以假山著称。 沧浪亭：在苏州市南，是江南现存历史最久的古园林之一。全园约16亩。进门山丘隆起，山上小径曲折盘回，林木蓊郁，道旁箬竹丛生，沧浪亭翼然山顶，景色自然。园内有藕香水榭、闻妙香室、瑶会境界等处，自成院落。 3． 江南小镇 ――余秋雨 江 南 小 镇（一） 我一直想写写“江南小镇”这个题目，但又难于下笔。江南小镇太多了，真正值得写的是哪几个呢？一一拆散了看，哪一个都构不成一种独立的历史名胜，能说的话并不太多；然而如果把它们全躲开了，那就是躲开了一种再亲昵不过的人文文化，躲开了一种把自然与人情搭建得无比巧妙的生态环境，躲开了无数中国人心底的思念与企盼，躲开了人生苦旅的起点和终点，实在是不应该的。 我到过的江南小镇很多，闭眼就能想见，穿镇而过的狭窄河道，一座座雕刻精致的石桥，傍河而筑的民居，民居楼板底下就是水，石阶的埠头从楼板下一级级伸出来，女人正在埠头上浣洗，而离他们只有几尺远的乌蓬船上正升起一缕白白的炊烟，炊烟穿过桥洞飘到对岸，对岸河边有又低又宽的石栏，可坐可躺，几位老人满脸宁静地坐在那里看着过往船只比之于沈从文笔下的湘西河边由吊脚楼组成的小镇，江南小镇少了那种浑朴奇险，多了一点畅达平稳。它们的前边没有险滩，后边没有荒漠，因此虽然幽僻却谈不上什厶气势；它们大多有很有一些年代了，但始终比较滋润的生活方式并没有让它们保留下多少废墟和遗迹，因此也听不出多少历史的浩叹；它们当然有过升沉荣辱，但实在也未曾摆出过太堂皇的场面，因此也不容易产生类似于朱雀桥、乌衣巷的沧桑之慨。总之，它们的历史路程和现实风貌都显得平实而耐久，狭窄而悠久，就像经纬着它们的条条石板街道。 堂皇转眼凋零，喧腾是短命的别名。想来想去，没有比江南小镇更足以成为一种淡泊而安定的生活表征的了。中国文人中很有一批人在入世受挫之后逃于佛、道，但真正投身寺庙道观的并不太多，而结庐荒山、独钓寒江毕竟会带来基本生活上的一系列麻烦。“大隐隐于市”，最佳的隐潜方式莫过于躲在江南小镇之中了。与显赫对峙的是常态，与官场对峙的是平民，比山林间的蓑草茂树更有隐蔽力的是消失在某个小镇的平民百姓的常态生活中。山林间的隐蔽还保留和标榜着一种孤傲，而孤傲的隐蔽终究是不诚恳的；小镇街市间的隐蔽不仅不必故意地折磨和摧残生命，反而可以把日子过得十分舒适，让生命熨贴在既清静又方便的角落，几乎能把自身由外到里溶化掉，因此也就成了隐蔽的最高形态。说隐蔽也许过于狭隘了，反正在我心目中，小桥流水人家，莼鲈之思，都是一种宗教性的人生哲学的生态意象。 在庸常的忙碌中很容易把这种人生哲学淡忘，但在某种特殊情况下，它就会产生一种莫名的诱惑而让人渴念。记得在文化大革命的高潮期，我父亲被无由关押，尚未结婚的叔叔在安徽含冤自尽，我作为长子，20来岁，如何掌持这个八口之家呢？我所在的大学也是日夜风起云涌，既不得安生又逃避不开，只得让刚刚初中毕业的大弟弟出海捕鱼，贴补家用。大弟弟每隔多少天后上岸总是先与我联系，怯生生地询问家里情况有无继续恶化，然后才回家。家，家人还在，家的四壁还在，但在那年月好像是完全暴露在露天中，时时准备遭受风雨的袭击和路人的轰逐。在这种情况下，我们这些大学毕业生又接到指令必须到军垦农场继续改造，去时先在吴江县松陵镇整训一段时间。那些天，天天排队出操点名，接受长篇训话，一律睡地铺而伙食又极其恶劣，大家内心明白，整训完以后就会立即把我们抛向一个污泥，沼泽和汗臭相拌和的天地，而且绝无回归的时日。我们的地铺打在一个废弃的仓库里，从西边墙板的袷缝中偷眼望去，那里有一个安静的院落，小小一间屋子面对着河流，屋里进去的显然是一对新婚夫妻，与我们差不多年龄。他们是这个镇上最普通的居民，大概是哪家小店的营业员或会计吧，清闲得很，只要你望过去，他们总在，不紧不慢地做着一天生活所必需，却又纯然属于自己的事情，时不时有几句不冷也不热的对话，莞尔一笑。夫妻俩都头面干净，意态安详。当时我和我的同伴实在被这种最正常的小镇生活震动了。这里当然也遇到了文化大革命，但毕竟是小镇，又兼民风柔婉，闹不出多大的事，折腾了一两下也就烟消云散，恢复成寻常生态。也许这个镇里也有个把“李国香”之类，反正这对新婚夫妻不是，也不是受李国香们注意的人物。咳，这样活着真好！这批筋疲力尽又不知前途的大学毕业生们向壁缝投之以最殷切的艳羡。我当时曾警觉，自己的壮气和锐气都到哪儿去了，何以20来岁便产生如此暮气的归隐之想？是的，那年在恶风狂浪中偷看一眼江南小镇的生活，我在人生憬悟上一步走向了成年。 我躺在垫着稻草的地铺上，默想着100多年前英国学者托马斯•德•昆西(T.De Quincey) 写的一篇著名论文：《论〈麦克白〉中的敲门声》。昆西说，在莎士比亚笔下，麦克白及其夫人借助于黑夜在城堡中杀人篡权，突然，城堡中响起了敲门声。这敲门声使麦克白夫妇恐慌万状，也历来使所有的观众感到惊心动魄。原因何在？昆西思考了很多年，结论是：清晨敲门，是正常生活的象征，它足以反衬出黑夜中魔性和兽性的可怖，它又宣告着一种合乎人性的正常生活正有待于重建，而正是这种反差让人由衷震撼。在那些黑夜里，我躺在地铺上，听到了江南小镇的敲门声，笃笃笃，轻轻的，隐隐的，却声声入耳，灌注全身。 好多年过去了，生活应该说已经发生了很大的变化，但这种敲门声还时不时地响起于心扉间。为此我常常喜欢找个江南小镇走走，但一走，这种敲门声就响得更加清晰而催人了。 当代大都市的忙人们在假日或某个其他机会偶尔来到江南小镇，会使平日的行政烦嚣、人事喧嚷、滔滔名利、尔虞我诈立时净化，在自己的靴踏在街石上的清空声音中听到自己的心跳，不久，就会走进一种清空的启悟之中，流连忘返。可惜终究要返回，返回那种烦嚣和喧嚷。 如眼前一亮，我猛然看到了著名旅美画家陈逸飞先生所画的那幅名扬海外的《故乡的回忆》。斑剥的青灰色像清晨的残梦，交错的双桥坚致而又苍老，没有比这个图像更能概括江南小镇的了，而又没有比这样的江南小镇更能象征故乡的了。我打听到，陈逸飞取像的原型是江苏昆山县的周庄。陈逸飞与我同龄而不同籍，但与我同籍的台湾作家三毛到周庄后据说也热泪滚滚，说小时候到过很多这样的地方。看来，我也必须去一下这个地方。 江 南 小 镇（二） 像多数江南小镇一样，周庄得坐船去才有味道。我约了两个朋友从青浦淀山湖的东南岸雇船出发，向西横插过去，走完了湖，就进入了纵横交错的河网地方。在别的地方，河流虽然也可以成为运输的通道，但对普通老百姓的日常行旅来说大多是障碍，在这里则完全不同，河流成了人们随脚徜徉的大街小巷。一条船一家人家，悠悠走着，不紧不慢，丈夫在摇船，妻子在做饭，女儿在看书，大家对周围的一切都熟悉，已不愿东张西望，只听任清亮亮的河水把他们浮载到要去的地方。我们身边擦过一条船，船头坐了两位服饰齐整的老太，看来是走亲戚去的，我们的船驶得太快，把水沫溅到老太的新衣服上了，老太撩了撩衣服下摆，嗔色地指了指我们，我们连忙拱手道歉，老太立即和善地笑了。这情景就像街市间不小心撞到了别人随口说声“对不起”那样自然。 两岸的屋舍越来越密，河道越来越窄，从头顶掠过去的桥越来越短，这就意味着一座小镇的来临。中国很多地方都长久地时行这样一首儿歌：“摇摇摇，摇到外婆桥”，不知多少人是在这首儿歌中摇摇摆摆走进世界的。人生的开始总是在摇篮中，摇篮就是一条船，它的首次航行目标必定是那座神秘的桥，慈祥的外婆就住在桥边。早在躺在摇篮里的年月，我们构想中的这座桥好像也是在一个小镇里。因此，不管你现在多大，每次坐船进入江南小镇的时候，心头总会渗透出几缕奇异的记忆，陌生的观望中潜伏着某种熟识的意绪。周庄到了，谁也没有告诉我们，但我们知道。这里街市很安静，而河道却很热闹，很多很多的船来往交错，也有不少船驳在岸边装卸货物，更有一些人从这条船跳到那条船，连跳几条到一个地方去，就像市井间借别人家的过道穿行。我们的船挤入这种热闹中，舒舒缓缓地往前走。与城市里让人沮丧的“塞车”完全不同，在河道上发觉前面停着的一条船阻碍了我们，只须在靠近时伸出手来，把那条船的船帮撑持一下，这条船就会荡开去一点，好让我们走路。那条船很可能在装货，别的船来来往往你撑一下我推一把，使它的船身不停地晃晃悠悠，但船头系结在岸椿上，不会产生任何麻烦，装货的船工一迳乐呵呵地忙碌着，什么也不理会。 小镇上已有不少像我们一样的旅游者，他们大多是走陆路来的，一进镇就立则领悟了水的魅力，都想站在某条船上拍张照，他们蹲在河岸上恳求船民，没想到这里的船民爽快极了，想坐坐船还不容易？不仅拍了照，还让坐着行驶一陈，分文不取。他们靠水吃饭，比较有钱，经济实力远超这些旅行者。近几年，电影厂常来小镇拍一些历史题材的片子，小镇古色古香，后来干脆避开一切现代建筑方式，很使电影导演们称心，但哪来那么多群众角色呢？小镇的居民和船民非常帮衬，一人拿了套戏装往身上一披，照样干活，你们拍去吧。我去那天，不知哪家电影厂正在桥头拍一部清朝末年的电影，桥边的镇民、桥下的船民很多都穿上了清朝农民的服装在干自己的事，没有任何不自然的感觉，倒是我们这条船靠近前去，成了擅闯大清村邑的番邦夷人。 从船上向河岸一溜看去，好像凡是比较像样的居舍门口都有自用码头。这是不奇怪的，河道就是通衢，码头便是大门，一个大户人家哪有借别人的门户迎来送往的道理？遥想当年，一家人家有事，最明显的标志是他家码头口停满了大大小小的船只，主人便站在码头上频频迎接。我们的船在一个不小的私家码头停下了，这个码头属于一所挺有名的宅第，现在叫做”沈厅”，原是明代初年江南首富沈万山的居所。 江南小镇历来有藏龙卧虎的本事，你看就这厶些小河小桥竟安顿过一个富可敌国的财神！沈万山的致富门径是值得经济史家们再仔细研究一陈的，不管怎么说，他算得上那个时代精于田产管理、又善于开发商业资本的经贸实践家。有人说他主要得力于贸易，包括与海外的贸易，虽还没有极为充分的材料佐证，我却是比较相信的。周庄虽小，却是贴近运河、长江和黄浦江，从这里出发的船只可以亳无阻碍地借运河而通南北，借长江而通东西，就近又可席卷富庶的杭嘉湖地区和苏锡一带，然后从长江口或杭州湾直通东南亚或更远的地方，后来郑和下西洋的出发地浏河口就与它十分靠近。处在这样一个优越的地理位置，出现个把沈万山是合乎情理的。这大体也就是江南小镇的秉性所在了，它的历害不在于它的排场，而在于充分利用它的便利而悄然自重，自重了还不露声色，使得我们今天还闹不清沈万山的底细。 系好船缆，拾级上岸，才抬头，却已进了沈厅大门。一层层走去，600多年前居家礼仪如在目前。这儿是门厅，这儿是宾客随从人员驻留地，这儿是会客厅，这儿是内宅，这儿是私家膳室……全部建筑呈纵深型推进状，结果，一个相当狭小的市井门洞竟延伸出长长一串景深，既显现出江南商人藏愚守拙般的谨慎，又铺张了家庭礼仪的空间规程。但是，就整体宅院论，还是算敛缩俭朴的，我想一个资产只及沈万山一个零头的朝廷退职官员的宅第也许会比它神气一些。商人的盘算和官僚的想法判然有别，尤其是在封建官僚机器的缝隙中求发展的元明之际的商人更是如此，躲在江南小镇的一个小门庭里做着纵横四海的大生意，正是他们的“大门槛”。可以想见，当年沈宅门前大小船只的往来是极其频繁的，各种信息、报告、决断、使令、契约、银票都从这里大进大出，但往来人丁大多神色隐秘、缄口不言、行色匆匆。这里也许是见不到贸易货物的，真正的大贸易家不会把宅院当作仓库和转运站，货物的贮存地和交割地很难打听得到，再有钱也是一介商人而已，没有兵丁卫护，没有官府庇荫，哪能大大列列地去张扬？ 我没有认真研究过沈万山的心理历程，只知道这位在江南小镇如鱼得水的大商贾后来在京都南京栽了大跟头，他如此精明的思维能力毕竟只归属于经济人格而与封建朝廷的官场人格处处抵牾，一撞上去就全盘散架。能不撞上去吗？又不能，一个在没有正常商业环境的情况下惨淡经营的商人总想与朝廷建立某种亲善关系，但他不知，建立这种关系要靠钱，又不能全靠钱事情还有远比他的商人头脑想象的更复杂更险恶的一面。话说明太祖朱元璋定都南京（即应天府）后要像模像样地修筑城墙，在募集资金中被舆论公认为江南首富的沈万山自然首当其冲。沈万山满腹心事地走出宅院大门上船了，船只穿出周庄的小桥小河向南京驶去。在南京，他爽快地应承了筑造京城城墙三分之一（从洪武门到水西门）的全部费用，这当然是一笔惊人的巨款，一时朝野震动。事情到此已有点危险，因为他面对的是朱元璋，但他未曾自觉到，只知道像在商业经营中那样趁热打铁，晕乎乎、乐颠颠地又拿出一笔巨款要犒赏军队。这下朱元璋勃然大怒了，你算个什厶东西，凭着有钱到朕的京城里摆威风来了？军队是你犒赏得了的吗？于是下令杀头，后来不知什厶原因又改旨为流放云南。 江南小镇的宅院慌乱了一阵之后陷入了长久的寂寞。中国14世纪杰出的理财大师沈万山没有能够回来，他长枷铁镣南行万里，最终客死戍所。他当然会在陌生的烟瘴之地夜夜梦到周庄的流水和石桥，但他的伤痕累累人生孤舟却搁浅在如此边远的地方，怎么也驶不进熟悉的港湾了。 沈万山也许至死都捣不大清究竟是什么逻辑让他受罪的。周庄的百姓也捣不清，反而觉得沈万山怪，编一些更稀奇的故事流传百年。是的，一种对中国来说实在有点超前的商业心态在当时是难于见容于朝野两端的，结果倒是以其惨败为代价留下了一些纯属老庄哲学的教训在小镇，于是人们更加宁静无为了，不要大富，不要大红，不要一时为某种异己的责任感和荣誉感而产生焦灼的冲动，只让河水慢慢流，船橹慢慢摇，也不想摇到太远的地方去。在沈万山的凄楚教训面前，江南小镇愈加明白了自己应该珍惜和恪守的生态。 江 南 小 镇（三） 上午看完了周庄，下午就滑脚去了同里镇。同里离周庄不远，却已归属于江苏省的另一个县——吴江县，也就是我在20多年前听到麦克白式的敲门声的那个县。因此，当我走近前去的时候，心情是颇有些紧张的，但我很明白，要找江南小镇的风韵，同里不会使我失望，为那20多年前的启悟，为它所躲藏的闹中取静的地理位置，也为我平日听到过的有关它的传闻。 就整体气魄论，同里比周庄大。也许是因为周庄讲究原封不动地保持苍老的原貌吧，在现代人的脚下总未免显得有点局促，同里亮堂和挺展得多了，对古建筑的保护和修缮似乎也更花力气。因此，周庄对于我，是乐于参观而不会想到要长久驻足的，而同里却一见面就产生一种要在这里觅房安居的奇怪心愿。 同里的桥，不比周庄少。其中紧紧汇聚在一处的“三桥”则更让人赞叹。三桥都小巧玲珑，构筑典雅，每桥都有花岗石刻的楹联，其中一桥的楹联为： 浅渚波光云影， 小桥流水江村。 淡淡地道尽了此地的魅力所在。据老者说，过去镇上居民婚娶，花轿乐队要热热闹闹地把这三座小桥都走一遍，算是大吉大利。老人６６岁生日那天也必须在午餐后走一遍三桥，算是走通了人生的一个关口。你看，这么一个小小的江镇，竟然自立名胜、自建礼仪，怡然自得中构建了一个与外界无所争持的小世界。在离镇中心稍远处，还有稍大一点的桥，建造也比较考究，如思本桥、富观桥、普安桥等，是小镇的远近门户。 在同里镇随脚走走，很容易见到一些气象有点特别的建筑，仔细一看，墙上嵌有牌子，标明这是崇本堂，这是嘉荫堂，这是耕乐堂，这是陈去病故居，探头进去，有的被保护着专供参观，有的有住家，有的在修理，都不妨轻步踏入，没有人会阻碍你。特别是那些有住家的宅院，你正有点儿踌躇呢，住家一眼看出你是来访古的，已是满面笑容。钱氏崇本堂和柳氏嘉荫堂占地都不大，一亩上下而已，却筑得紧凑舒适。两堂均以梁棹窗棹间的精细雕刻著称，除了吉花卉图案外，还有传说故事、剧曲小说中的人物和场面的雕刻，据我所知已引起了国内古典芸术研究者们的重视。耕乐堂年岁较老，有宅有园，占地也较大，整体结构匠心独具，精巧宜人，最早的主人是明代的朱祥（耕乐），据说他曾协助巡抚修建了著名的苏州宝带桥，本应论功授官，但他坚辞不就，请求在同里镇造一处宅园过太平日子。看看耕乐堂，谁都会由衷地赞同朱祥的选择。 但是，也不能因此判定像同里这样的江南小镇只是无条件的消极退避之所。你看，让朱祥督造宝带桥工程他不是欣然前往了吗？他要躲避的是做官，并不躲避国计民生方面的正常选择。我们走进近代革命者、诗人学者陈去病（巢南）的居宅，更明确地感受到了这一点。我由于关注过南社的史料，对陈去病的事迹还算是有点熟悉的。见到了他编《百尺楼丛书》的百尺楼，却未能找到他自撰的两副有名楹联： 平生服膺明季三儒之论，沧海归来，信手钞成正气集； 中年有契香山一老所作，白头老去，新居营就浩歌堂。 其人以骠姚将军为名，垂虹亭长为号； 所居有绿玉青瑶之馆，澹泊宁静之庐。 这两副楹联表明，在同里镇三元街的这所宁静住宅里，也曾有热血涌动、浩气充溢的年月。我知道就在这里，陈去病组织过雪耻学会，推行过梁启超的《新民丛报》，还开展过同盟会同里支部的活动。秋瑾烈士在绍兴遭难后，他的密友徐自华女士曾特地赶到这里来与陈去病商量如何处置后事。至少在当时，江浙一带的小镇中每每隐潜着许多这样的决心以热血和生命换来民族生机的慷慨男女，他们的往来和聚会构成了一系列中国近代史中的著名事件，一艘艘小船在解缆系缆，缆索一抖，牵动着整个中国的生命线。 比陈去病小十几岁的柳亚子更是被人们熟知的人物，他当时的活动据点是家乡黎里镇，与同里镇同属吴江县。陈去病坐船去黎里镇访问了柳亚子后感慨万千，写诗道： 梨花村里叩重门， 握手相看泪满痕。 故国崎岖多碧血， 美人幽咽碎芳魂。 茫茫宙合将安适， 耿耿心期只尔论。 此去壮图如可展， 一鞭晴旭返中原！ 这种气慨与人们平素印象中的江南小镇风韵很不一样，但它实实在在是属于江南小镇的，应该说是江南小镇的又一面。在我看来，江南小镇是既疏淡官场名利又深明人世大义的，平日只是按兵不动罢了，其实就连在石桥边栏上闲坐着的老汉都对社会时事具有洞悉幽微的评判能力，真是遭到了历史的紧要关头，江南小镇历来都不木然。我想，像我这样的人也愿意卜居于这些小镇中而预料不会使自己全然枯竭，这也是原因之一吧。 江 南 小 镇（四） 同里最吸引人的去处无疑是著名的退思园了。我可以亳不夸张地说，这是我见过的中国古典园林中特别让我称心满意的几个中的一个。我相信，如果同里镇稍稍靠近一点铁路或公路干道，退思园必将塞满旅游的人群。但从上海到这里毕竟很不方便，从苏州过来近一些，然而苏州自己已有太多的园林，柔雅的苏州人也就不高兴去坐长途车了。于是，一座大好的园林静悄悄地呆着，而我特别看中的正是这一点。中国古典园林不管依傍何种建筑流派，都要以静作为自己的韵律。有了静，全部构建会组合成一种古筝独奏般的淡雅清丽，而失去了静，它内在的整体风致也就不可寻找。在摩肩接踵的拥挤中游古典园林是很叫人伤心的事，如有一个偶然的机会，或许是大雨刚歇，游客未至，或许是时值黄昏，庭院冷落，你有幸走在这样的园林中就会觉得走进了一种境界，虚虚浮浮而又满目生气，几乎不相信自己往常曾多次来过。在人口越来越多，一切私家的古典园林都一一变成公众游观处的现代，我的这种审美嗜好无疑是一种不切实际的奢侈愿望了，但竟然有时也能满足。去年冬天曾在上海远郊嘉定县小住了十几天，每天早晨和傍晚，当上海旅游者的班车尚未到达或已经离开的时候，我会急急赶到秋霞圃去，舒舒坦坦地享受一番园林间物我交融的本味。退思园根本没有上海的旅游班车抵达，能够遇到的游客大多是一些镇上的退休老人，安静地在回廊低栏上坐着，看到我们面对某处景点有所迟疑时，他们会用自我陶醉的缓慢语调来解释几句，前后又安静地坐下去。就这样，我们从西首的大门进入，向着东面一个层次一个层次地观赏过来。总以为看完这一进就差不多了，没想到一个月洞门又引出一个新的空间，而且一进比一进美，一层比一层奇。心中早已绷着悬念，却又时时为意外发现而一次次惊叹，这让我想到中国古典园林和古典剧曲在结构上的近似。难怪中国古代曲论家王骥德和李渔都把编剧与工师营建宅院苑榭相提伴论。 退思园已有100多年历史，园主任兰生便是同里人，做官做得不小，授资政大夫，赐内阁学士，任凰颍六泗兵备道，兼淮北牙厘局及凰阳钞关之职，有权有势地管过现今安徽省的很大一块地方。后来他就像许多朝廷命官一样遭到了弹劾，落职了，于是回到家乡同里，请本镇一位叫袁龙的杰出艺术家建造此园。园名“退思”，立即使人想起《左传》中的那句话：“林父之事君也，进思进忠，退思补过。”但我漫步在如此精美的园林中，很难相信任兰生动用“退思补过”这一命题的诚恳。“退”是事实，“思”也是免不了的，至于是不是在思“补过”和“事君”则不宜轻信。眼前的水阁亭榭、假山荷池、曲径回廊根本容不下一丝愧赧。好在京城很远也管不到什麽了。 任兰生是聪明的。“退思”云云就像找一个官场烂熟的题目招贴一下，赶紧把安徽官任上搜括来的钱财幻化成一个偷不去抢不走、又无法用数字估价的居住地，也不向外展示，只是一家子安安静静地住着。即使朝廷中还有觊觎者，一见他完全是一派定居的样子，没有再到官场争逐的念头了，也就放下了心，以求彼此两忘。我不知道任兰生在这个园子里是如何度过晚年的，是否再遭到过什么凶险，却总觉得在这样一个地方哪怕住下几年也是令人羡慕的，更新何况对园主来说这又是祖辈生息的家乡。任兰生没有料到，这件看来纯然利己的事情实际上竟成了他毕生最大的功业，历史因这座园林把他的名字记下了，而那些凌驾在他之上，或弹劾他而获胜的衮衮诸公们却早就像尘埃一样飘散在时间的流水之中。 就这样，江南小镇款款地接待着一个个早年离它远去的游子，安慰他们，劝他们好生休息，又尽力鼓励他们把休息地弄好。这几乎已成为一种人生范式，在无形之中悄悄控制着遍及九州的志士仁人，使他们常常登高回眸、月夜苦思、梦中轻笑。江南小镇的美色远不仅仅在于它们自身，而更在于无数行旅者心中的毕生描绘。 在踏出退思园大门时我想，现今的中国文人几乎都没有能力靠一人之力建造这样的归息之地了，但是哪怕在这样的小镇中觅得一就较简单的住所也好呀，为什么非要挤在大都市里不可呢？我一直相信从事文化艺术与从事经济贸易、机机施工不同，特别需重有一个真正安宁的环境深入运思、专注体悟，要不然很难成为名副其实的大家。在逼仄的城市空间里写什么都不妨，就是不宜进行宏篇巨制式的艺术创造。日本有位艺术家每年要在太平洋的一就小岛上隐居很长时间，只留出一小部分时间在全世界转悠，手上夹着从小岛带出来的一大叠乐谱和文稿。江南小镇很可以成为我们的作家艺术家的小岛，有了这么一个个宁静的家院在身后，作家艺术家们走在都市街道间的步子也会踏实一点，文坛中的烦心事也会减少大半。而且，由于作家芸术家驻足其间，许多小镇的文化品位和文化声望也会大大提高。如果说我们今天的江南小镇比过去缺了点什厶，在我看来，缺了一点真正的文化智者，缺了一点隐潜在河边小巷间的安适书斋，缺了一点足以使这些小镇产生超越时空适吸引力适芸术灵魂。而这些智者，这些灵魂，现正在大都市人海中领受真正的自然意义上的“倾轧”。 “日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”但愿有一天，能让飘荡在都市喧嚣间的惆怅乡愁收伏在无数清雅的镇邑间，而一座座江南小镇又重新在文化意义上走上充实。只有这样，中国文化才能在人格方位和地理方位上实现双相自立。 到那时，风景旅游和人物访谒会溶成一体，“梨花村里叩重门，握手相看泪满痕”的动人景象又会经常出现，整个华夏大地也就会铺展出文化座标上的重峦叠嶂。 也许，我想得太多了。 故宫博物院 （一）教学目标 知识与能力：整体感知课文内容，初步了解故宫博物院的特点。 过程和方法：利用自主探究的学习方法，体会文章说明的条理性。 情感态度和价值观：个性鉴赏故宫之美，获得美的享受 （二）教学过程 一．印象故宫 1．故宫知识抢答： ① 故宫坐落在什么地方 ② 故宫的规模有多大 ③ 故宫为什么又称“紫禁城” ④ 皇帝的金銮殿在什么大殿中 ⑤ 学子们在什么大殿参加殿试 ⑥ 共有几个朝代几个皇帝居住在故宫 2．让去过故宫的同学上来展示并解说自己的旅游照片。 3．集中展示故宫的图片，引入课文 二．浏览故宫 1．比较阅读，整体感知 登陆“故宫博物院”官方网站，浏览“故宫博物院总说”，与课文作对比阅读，了解课文大致内容和介绍侧重点 内容：故宫的概况、故宫的全貌、故宫的建筑布局及特点 侧重点：故宫的建筑，不涉及故宫的文化、历史、藏品、文物 2．解说故宫，把握顺序 ①点击“紫禁城游览”之“故宫导引”，选择“两小时游览路线”，结合动画，用课文内容为解说词，游览故宫， 理清说明的顺序 ② 假如你和朋友一起到故宫游览，他已在太和门，你如何从天安门到太和门与他会合？请对照故宫示意图作说明，注意方位词的运用和说明的顺序 3．故宫导游，拓展延伸 假如你们将作为导游带领来自世界各地的游客浏览太和殿。你将怎样设计导游词向大家介绍故宫？ 内容：根据课文的描写，分组介绍太和殿的外观、装饰、位置 和功用。最好能结合历史上的一些逸闻趣事 要求：按照一定的说明顺序介绍，注意语言的准确性，有一定的开场白，过渡语和结束语。还需有自己的创意。 三．故宫零距离 1．故宫的馆藏文物精品展 2．从细节看故宫：故宫的彩绘、形形色色的门、殿顶、角楼、龙饰、凤图…畅谈它们的文化内涵 3 专题研究：故宫建筑布局与“君权神授”的思想 4 专题研究：故宫建筑布局与风水 5 专题研究故宫与历代皇帝 (三)相关链接 1．作者谈《故宫博物院》（摘抄） 写文章最怕缺乏资料，没什么可写，但是故宫正好相反，常常为资料丰富，景物众多而发愁。人们介绍故宫，常常举出三个引为骄傲的“9”，这就是9千多间房屋，90多万件藏品，900多万件档案材料。要写故宫，真有点像俗话说的“老虎吃天，不知从哪里下口”。记得我第一次游故宫，是从神武门进去的，一到里面就转了向。以后虽然多次到过故宫，但对什么中路、东路、西路、外东路、外西路，一些殿宇的位置、陈列，也还是记不十分清楚。我想，写故宫，最起码的要求，就是把故宫的面貌、总体布局、主要建筑物的位置和功能等，向听众交代明白，不要让人像杜牧在《阿房宫赋》中形容的那样：“高低冥迷，不知西东。”所以我首 |
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